先想给大家分享一个深焦er和电影之间的故事——然后，你可能会想早点认识我们——不会很遥远，就在北京，就在下周一：

学姐
你当时为什么选择读电影呢
研究生毕业两个月了，此时讲述的故事不仅涉及一个中文系学生跳到艺术院校的转型，也包括近来从父母供血的留学生到试图经济独立的电影从业者的尝试。
这期间几分剧烈挣扎，几分激荡暖意，伴随着在异国他乡安抚中国胃口，Francis Ha式搬家找室友的阵痛，和男友重新审视自我和彼此，咂摸异乡人的漂泊和喜悦。那些零零碎碎的感怀，我全都记得。
2014年的夏天，复旦中文的交换项目把我送到了卫斯理女子学院读大三，我抱着探索的热情绽放了新生般的光彩。这是希拉里的母校，《蒙娜丽莎的微笑》的拍摄地，激情洋溢的意大利教授在学校电影院讲“魔幻与现实：二战后的电影”，他质疑真相的《罗生门》开始，戴着猩猩头罩讨论《2001：太空漫游》，推动我们分组展示电影，趟过意大利新现实主义和法国新浪潮的奥德赛，又从《半梦半醒的人生》切入存在主义，进入碎片化后现代视角的《花样年华》。
在这门课上，我第一次看到贾樟柯的电影《世界》，和同学现学Apple Final Cut视频软件，做了影片片段和理论材料的蒙太奇。期末作业是5分钟的散文短片，我捯饬了巴赞关于电影和绘画的理论，在老师的建议下修改了剧本，问图书馆借了录像机，跳上开往波士顿的校车，在艺术博物馆里模仿《俄罗斯方舟》的幽魂步，对着高更《我是谁，我从哪里来，我到哪里去》喃喃自语地拍了一下午。
喜欢电影课的理由不能再简单：电影老师好有热情！动手做短片来阐释理论，特有成就感！在电影院上一晚上的课，出来看松鼠停顿，以为现实的影片卡壳，感觉够玄乎！刨开电影课的魅力，还有两个理由：我觉得电影研究的维度比文学研究更丰富，除了剧本结构，还有画面语言，音乐动效，表演风格。而且电影作为一种娱乐形式，离大众最近，可以从影片的产生和接受看一时代的风潮和热点，又最贴近先锋，是超出语词的表达。敞开了我所有的好奇。
那是一个华彩的转折点，种下了留学的梦，电影成为一种可能的选择。那一个学期的迅速成长，让我发现了一种理论和创造并行的乐趣，我的认知在结课后产生了飞跃。2015年的夏天，我告诉男友要出国。他很犹豫。可是我曾经沧海难为水，几位老师也鼓励我出国闯荡。交流时的高强度训练，自在说话的他乡，重新考量民族文化、性别建构和无边梦想的机会，让我难以放弃出国的念想。决定一起出国的时候，已经是大四前的暑假。
学姐
电影研究该怎么准备申请呢
我有点匆忙了。一个半月滚单词刷试题考了一次GRE，没怎么喘息就考了托福。还记得半夜荧幕幽光，我刷着链接不畅的网，尝试避开高峰，心焦焦递不成报名费。还有教室没开门的凌晨六点，我兴奋地跑到已经热气腾腾的食堂，按着美国读书的表姐的指导方针，为自我陈述改第七稿。每所学校都有量身定做的段落，不过纽约大学全篇私人订制，贴着课程表讲述了我的研究兴趣和已有背景，借用以纽约为背景的电影《Begin Again》讲述我跨专业的雄心，希望跟着张真老师学中国电影，像瓦尔达一样拾起经验的麦穗。为了十五页的论文样例，我把自己思路乱飞的学年论文整成论证严谨的英文稿，在三教熬夜生产翻译，累到无力哭泣。
全程DIY，只交过八十块钱获得自我陈述建议，蹭免费工作坊修改简历。一个中介拷问我，你现在什么经历也没有，怎么可能转专业呢？我紧张得没时间贬低自信。高考不都是自己过来的吗，抗压能力还需要教吗。我不停收集信息，逛论坛，看申请经验分享，归纳要点。十二月，我投出了七八所美国学校，两所英国学校，剩下的都是静默的等待。由于我最先收到UCL录取的定心丸，接下来不断收拒信也不过分慌张。相比之下，男友一直收拒信，大年三十也不忘来一封“很抱歉地通知您”。前期劳累加上失望紧张，大病了一场。
征集毕业愿望，我们都不敢说学校的事。顾左右而言他。最后决定诚心地许愿：希望到同一个城市读书。当日，我收到了纽约大学的英语面试通知，他的邮箱里落着哥大的邮件。经历艰难险阻的人懂得如何佛系地点开，刹那间，光辉绽开他的脸，我们无声呐喊，冲出图书馆拥抱跳跃。谁知道呢，最好的消息来的最迟。我们都去了梦想的学校，挚爱的专业，同个城市的组合。全靠运气的事情，竟然是可以实现的。
那么
在纽约读电影是什么感觉呢
纽约是一座伟大的城市，因为无论是谁都能在这里发现自己的群落和活动空间。公共交通便利带来了纽约客的热情流动，活动容易办，节日不停歇。NYU的电影研究之所以强势，离不开城市丰富的资源，MoMA的影片库档案馆，Anthology Film Archives的经典回顾，纽约公共图书馆的资料，AR/VR新潮叙事电影节。我在“新导演/新电影”看胡波导演的《大象席地而坐》，在“纽约亚洲电影节”看周全导演的《西小河的夏天》，在“亚美影展”看阎羽茜的《海上浮城》，快掏空了钱包，
在这所城市读电影研究，一年半9门课不过瘾，有太多好课想选！我听《电影理论解读》的作者Robert Stam梳理“法国新浪潮”，看到黑白影像中的青春实验；看Dona Polan快节奏介绍好莱坞产业变化，讲1939柔光下的女性电影，放嬉皮摇滚的时代音乐；做张真老师参与筹备的Reel China电影节志愿者，与范俭导演夫妇谈《吾土》，与耿军导演讨论《轻松+愉快》；还参加了Moving Image Archive and Preservation的课程，与电影图像修复的同学一起研究博物馆里的电影观众。
这些学习电影的快乐也是在痛苦中长出来的。记得初入学的时候，电影形式老教授的长句子绕晕我，民族志电影课的海量信息淹没我。我只得说服自己，只懂60%也是赚到的知识。我会读完全部的阅读材料，写读书笔记，了解大致主题，每次坐在前几排听清语音、进入老师的语言气场。面对口语磕巴的问题，我要求自己每节课都发一次言，甚至在第一学期的跨性别研讨课上，紧张得哆嗦，只能照读预先写下的三行问题。没想到老师不仅清晰地答复我，还专门写了一封邮件夸赞我的诚实和认真，给了我非常多的勇气和自信。
学习电影让我对媒介表达变得敏感，也给我反观自身身份的机会。上完互动电影课程以及移民难民电影课，我做了一个海外华人的艺术地图，把海外华人关于纽约的电影和文学表达，标注在相关地点上，比如木心的《杰克逊高地》，北岛的《失败之书》，陈可辛导演的《甜蜜蜜》。我想向海外留学和生活的人们传递一个信息：在感到孤单方面，我们一点也不孤单。现在我非常喜欢游走在多个文化之间，哪方都不全然属于，都可以参与可以观察的状态，这种孤单是一种宝贵的自由。
学姐
学电影研究，毕业做什么呢
可以做专业的影评人，电影节策展人，联系电影和观众的发行人。如果自己有技术积累和日常实践，也可以进入电影制作，写剧本，做导演，但是具体干什么全看个人的兴趣和课外的钻研。
我很早就开始准备工作的事，一边上学，一边做不拿工资的实习。我先在擅长教育市场、专攻女性纪录片的发行机构Women Make Movies做办公室事务，后来到历史悠久的纪录片发行商Icarus Films做宣传和社交媒体。去年暑假，我回国拼命找实习，在上海电影节论坛部跟着学姐做了“一带一路”圆桌论坛。尽管如此，我毕业的前两个月没有找到美国的实习，连面试的机会都没有，一小时精心打磨的信件石沉大海。
后来，我在朋友的介绍下，进入发行《归途列车》的Zeitgeist Films公司实习。我自告奋勇到“纽约电影论坛”做小编，策划本土活动，聚齐纽约年轻影人。也在“洛杉矶华语电影节”做远程的志愿者。这么爱折腾是因为对自己做的事情有信心，这么有信心是因为深焦DeepFocus给我的翅膀。
深焦DeepFocus让我看到自己的价值，中文和电影的功底，纽约独特的地理位置，发行公司的人脉。我极其幸运地成为了资深影迷大家庭的一员，也成为第一个纽约的代理人。对我来说，电影不是一个商品，而是一种独特经验的分享，所以无论是投报电影节，看电影写评论，还是联系发行商，这个工作的每一个环节我都喜欢。尤其是现在，我坐在前往多伦多的飞机上，以嘉宾的身份参与木兰电影节，去认识更多志同道合的伙伴，心潮澎湃。
我从电影人身上汲取了很多经验与温暖，忍不住效仿她们，把自己的故事分享给大家，希望能带给未来选择添一些勇气。
据说，做喜欢的事情，人眼里一直放光。
我想成为这样的人。
这就是我学电影研究，做电影销售的原因。
当Vivian在纽约飞往多伦多的航班上回忆并写下了她的经历，她将与在巴黎求学的Zac一同代表深焦、作为嘉宾参与到首届木兰电影节。即使大家分散在世界各地，却因关于电影的一切始终联系在一起。
在深焦DeepFocus编辑部和作者群里，有许多仍身处异国他乡的电影学子，也有许多在海外院校学成归来的电影从业者，得益于他们，深焦DeepFocus才能一直做到“在全世界陪你看电影”。我们曾多次接到电影留学方面的咨询，不少读者朋友们都对于电影留学既有美好的憧憬、又多有顾虑和困惑。
因此，我们筹划了这么一场难得的线下活动，让我们一起聊聊电影留学的那些事。借此机会，一方面，深焦DeepFocus要向现在或者曾在海外求学并为深焦供稿的作者们表示衷心的感谢，另一方面，我们希望能给关注电影留学有的读者们一次系统的回应。
丧海报在此
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我们请来了四位经历迥异的嘉宾，他们分别在美国、法国有过电影求学经历；有的学习电影导演和制作，有的则专注于理论研究；从本科、研究生到博士，他们选择了在不同阶段接受海外电影教育。毕业于美国电影学院（AFI）导演系的导演周全，他在回国后完成了长片处女作《西小河的夏天》，影片在电影节巡游之外，还成功登陆了内地院线。影评人开寅（九只苍蝇撞墙）是法国巴黎第一大学（索邦）的博士，但他的传奇经历不是一个博士学位就能概括的。理工科出身张宇旋在辞职后进入巴黎第八大学电影系，之后逐渐深入电影工业，他的短片《腐草为萤》入围了刚刚过去的FIRST西宁青年电影展。何汉钦是纽约大学Tisch的本科毕业生，去年从这所众多学子的梦校毕业后，他开始尝试不同职务，开拓自己的职业疆域。我们请来了这些优秀的嘉宾，和你一同聊聊关于电影留学的那些梦想、期待、踌躇和顾虑。
本次线下活动将于8月13日晚上8点，在位于北京市大望路的正午酒馆举行。活动不设报名费，但大家不妨点杯小酒，咱们慢慢叨。
让我们早点相互认识，让彼此未来更多可能。
参与方式：扫码或点击阅读原文填写报名表
活动安排：
1.「西行漫游归故里」分享人：周全
2.「为什么去法国学电影」分享人：开寅
3.「本科学电影」对谈人：张宇旋&何汉钦&邓赐麟
嘉宾介绍：
周 全
美国电影学院（AFI）导演系艺术硕士、墨尔本皇家理工大学传播学（大众传媒）学士；曾入选柏林国际电影节天才训练营、台北金马电影学院。首部长片《西小河的夏天》（2017）获得第22届年釜山国际电影节KNN观众奖、第13届香港亚洲电影投资会HAF大奖，并入围罗马、北京、平遥、明斯克、Cinequest、纽约亚洲、香港亚洲等国际影展。
周全的短片作品《沉默的拥抱》（2014）获得中国金鸡百花电影节学院奖短片大赛评委会特别奖、多伦多亚洲国际电影节加拿大航空短片奖、奥斯汀亚美电影节最佳剧情短片奖等奖项，并入围蒙特利尔、夏威夷、旧金山亚美等国际影展。
周全与他的制作伙伴们共同运营彼此影业，集结大中华地区及好莱坞青年电影人，开发制作高品质华语电影及剧集。
开 寅
笔名「九只苍蝇撞墙」，生于北京，毕业于上海外国语大学法语语言文学系。2011年获得法国巴黎第一大学（索邦）电影理论博士学位。研究方向为电影与意识形态、电影语言与技巧演变及中国电影史。曾任电影专业媒体编辑、记者。现为电影评论人、电影编剧、电影项目策划。
张 宇 旋
理工科出身。07年赴法接受工程师教育，专业嵌入式系统开发。自13年在施耐德电气法国总部工作；后辞职，就读于巴黎第八大学电影系。读书期间，结识并师从于八大校友、著名编剧，北京电影学院梅峰教授。15年完成处女作长片剧本的写作，并开始深入电影工业，在欧洲老牌艺术电影制作与发行公司Coproduction Office与著名制片人Philippe Bober（《苏州河》、《寒枝雀静》、《狗日子》、《方形》）工作，参与相关项目的制作与国际销售。16年拍摄短片《腐草为萤》，入围2018年第12届FIRST西宁青年电影展竞赛单元。17年初回到中国，加入豆瓣旗下的飞船影业，担任制片人至今。
何 汉 钦
何汉钦，2017年毕业于纽约大学艺术学院电视电影系，本科，主修编剧和剪辑，辅修创意写作。大学期间曾获得“最佳广播剧”奖项。担任动画系技术助理三年，了解技术和艺术创作的紧密联系。深焦作者，经营着自己的个人网站，旨在衔接电影欣赏与电影制作之间的缝隙，让更多的读者理解电影制作流程，用更细致的眼光观赏电影。毕业后参与策划，剧本翻译，助理导演等职务。希望有朝一日可以全职写作。
邓 赐 麟
策展人、制片人。毕业于伦敦国王学院，博雅教育系，主修电影学。就读期间，曾在英国、澳洲多家电影节工作，目前为美国西雅图国际电影节策展人。参与多部中外合拍电影的制作。目前，回国创立电影工作室，与海归新锐导演合作。
活动时间：2018年8月13日晚8点
活动地点：正午酒馆（北京市朝阳区郎家园甲1号东郎电影创意产业园B103界面新闻）
本次活动得到正午酒馆大力支持。
“正午酒馆”是界面正午的一个线下聚会场所，位于北京大望路，对正午读者开放，也对正午所有的朋友开放。酒馆提供各种精酿及饮品，各位前来的小伙伴，不妨在这里多点一大杯，和新老朋友一起把酒言欢。
正午：界面新闻子品牌。创建于2014年9月，致力于打造原创的非虚构写作平台。
我们希望寻找那些不为人知且富含意义的线索，被主流媒体忽视的角落，用故事凝视时代，让被遗忘的复活，赋予普通人尊严，以配得上丰富、变幻的中国。